Hi Score Girl e o uso bem feito da Nostalgia

Considero Scott Pilgrim uma das maiores aberrações midiáticas dos últimos anos. Ela (seja em quadrinhos ou filme) sintetiza um dos usos mais rasteiros da Nostalgia em produtos de mídia, que é utilizar da mesma forma que os Pokémon nos filme do Pikachu. Sabe aqueles filmes feitos para as crianças apontarem para a tela e falarem “olha, é o [insira aqui o nome do Pokémon que apareceu sem função alguma]“? Então, Scott Pilgrim é apenas um amontoado de referências nerds para que o nerd padrão possa apontar e falar “olha, é tal coisa”, sentindo que sua carteirinha nerd está atualizada.

Esse tipo de uso pobre de referências é chamado em meios mais eruditos como “pastiche”, e nada mais é que utilizar referências a outros estilos ou produtos sem qualquer função para a trama a não ser mostrar como o autor é um poço de conhecimento. No fundo é algo bem egocêntrico, assim como as piadas de um The Big Bang Theory que servem apenas para o público ter o ego validado.

Bazinga

Com tanto uso péssimo de referências ou de nostalgia, ficamos com a impressão que é até impossível fazer isso de uma forma bem feita. Mas, por sorte, sempre aparece algum exemplo fora da curva pra gente quebrar a cara, e foi o que aconteceu comigo com o anime Hi Score Girl, que é do ano passado mas fui ver só esse ano.

Hi Score Girl é ambientada no começo dos anos 90 e conta a história de Haruo, um jovem (e chato pra caralho) garoto gamer que acaba criando laços com duas garotas, a silenciosa Ono (literalmente, ela não tem uma linha de diálogo no anime) e a injustiçada-pelo-roteiro Hidaka. Pois sim, é apenas mais uma história de triângulo amoroso, mas o diferencial dessa série é a respeito do uso de referências.

Ao contrário do péssimo anime GAMERS (alguém ainda lembra disso?), em Hi Score Girls temos o uso jogos reais na história. Ao mostrar o boom dos arcades do Japão e dos consoles caseiros no Japão, a gente acompanha os personagens jogando Street Fighter II, 1942, Darkstalkers, Mortal Kombat e ambicionando comprar um Sony PlayStation. Os personagens compram revistas de games que existiram, frequentam lugares reais e conversam animados sobre o futuro dos games (e nós, do futuro, já sabemos o que vai ou não acontecer).

Tudo isso poderia ser usado facilmente como num Scott Pilgrim, ou seja, com as referências nerds servindo apenas como enfeite enquanto a história se desenrola sem a necessidade desses penduricalhos, mas não. O autor de Hi Score Girl soube muito bem incluir as referências dentro da história, e eles se tornam literalmente personagens da trama.

Haruo constantemente “conversa” com personagens dos games, principalmente seu “mentor” que é o Guile, lutas nos arcades se tornam representações de embates da vida real e por aí vai. Os jogos não são apenas o cenário, eles são a ponte que liga as duas garotas ao Haruo. Enquanto é fácil imaginar a história de The Big Bang Theory sem referências nerds, é impossível desvincilhar Hi Score Girl dos jogos de arcade.

Comecei assistindo como quem não quer nada e terminei encantada por Hi Score Girl. Não só pelo uso inteligente da Nostalgia, como também pela qualidade da animação em CGI (que engana qualquer olho menos atento, ou seja, melhor tipo de animação em CGI), pela forma como o autor conduz a história (te fazendo torcer ora por uma garota, ora por outra) e até pela dublagem feita em Campinas que, tirando um ou outro dublador, está muito competente e com umas adaptações de texto legais.

Queria começar o ano no Mais de Oito Mil com algum post bem esculhambado, mas serei obrigada a começar com uma recomendação mesmo. Assistam Hi Score Girl, está disponível na Netflix.